隈研吾：五感建筑的东方哲学与自然材料的完美融合

最近，展览“ Kengo Kuma：五种感官的建筑”在上海的Fosun艺术中心展出。在展览期间，Kengo Kuma接受了对论文的独家采访。

Kengo Kuma于1954年出生于日本的坎纳那川县，是著名的日本建筑师之一。他敢于挑战以形式和视觉上最高为主导的建筑设计，并主张建筑的作用是改善而不是统治，其目的不是带来人类。陷阱是使人们在身体和精神上自由。

Kengo Kuma

日本建筑的兴起是在过去半个世纪的东方美学思想的带领下，使日本建筑师的作品成为全球文化景观。 Kengo Kuma促进的叛乱和创新不可忽视。在1990年代，他提出了诸如“反形”和“负面建筑”之类的概念，提倡建筑对自然的消失，同时通过突破形式的局限性来强调经验的重要性。

Kengo Kuma重新解释了日本传统的建筑元素，包括使用天然材料，考虑轻巧和轻度的新方法以及起着改善而不是主导作用的建筑物。与大多数当代日本的实践不同，他的建筑不会通过简单的手势整合到周围的环境中，而是试图将传统元素巧妙地放置在独特的建筑物中，从而使其与其所在的区域相关。 “在20世纪，随着土木工程的规模不断扩大，内容变得越来越复杂，现代建筑在不知不觉中成为与自然相反的工业产品。”相比之下，“在人造建筑时代，建筑，木材，土壤，石材和其他所使用的材料是独一无二的。当时的建筑物可能不是那么牢固，但正是由于这种情况，人们感到独特的风我希望通过我的设计唤醒现代建筑。” Kengo Kuma说。

展览厅网站，“日本新国家竞技场”的模型

“ Kengo Kuma：五个感官的建筑”展览网站，©上海Fosun艺术中心

如今，他将这些传统元素和高科技的混合物被证明在日本和世界各地都很受欢迎，他的作品也已经脱离了日本，进入了中国和西方。他的代表作品包括1995年的“威尼斯双年展的日本亭子”，中国的“公社/鲍亚”和日本的太阳艺术博物馆，以及2020年2020年东京奥运会主要场所的“新国家竞技场”设计，击败了丰田伊托的团队。 。

关于在上海的Fosun艺术中心的展览“五个感官的建筑”，肯戈·库马（Kengo Kuma）说，这种形式只能刺激视觉，但更深的感官超出了视觉，这也是展览所强调的目的。

对话｜ kango kuma

论文：该展览的标题是“五种感官的建筑”。这也表明，该展览与通常强调视觉或沉浸式展览的建筑展览不同（通常强调视觉，听力和触觉）。您能告诉我为什么我们应该强调展览中“看到”，“听”，“触摸”，“嗅探”和“品味”的五种感觉。他们与建筑的关系是什么？

Kengo Kuma：在我以前的展览中，它们以展览委员会的形式展出。但是这次，我想让我的展览完全不同，我想直接传达“五个感官”的概念。我想在建筑物内建造一个竹亭，在建筑物中建造建筑物，并让人们体验建筑物的触摸。这样，我认为“建筑物中的建筑物”已成为建筑展览的革命性新事物。

“竹歌”“ Kengo Kuma：五个感官的建筑”展览网站，©上海Fosun艺术中心

论文：该展览提供了许多安装作品，这些安装作品也是您连续建筑实践和在最小建筑中的实验的产品。例如，在您的“小建筑”一书中，您谈到了您对最小单位的不同尝试，包括“水砖”，“水枝”，“木材”等，最终他们都使用安装工作或实验性建筑尺寸较小。在不同的展览中展出。您能否谈谈什么原因促使您考虑这些最小单元的实验？

Kengo Kuma：尽管我设计了许多大型建筑，但是大型建筑物有许多限制，并且很难进行实验性工作。因此，我总是尝试同时进行大规模的建筑和实验项目，因此，无论我多么忙碌，我都会坚持设计小型展览馆。它已成为年轻人的好培训场所。该展览的目的是向所有人展示这个小型培训场所和这个实验场所。

论文：从思考和实验到成为安装工作或建筑物的过程的重要性是什么？这些安装的意义对您的建筑设计的后续介绍有什么意义？

Kengo Kuma：我仍然认为这很有意义。我认为小建筑物是与建筑物建筑物的联系即使您听说过，这种练习对我来说也很重要。就像穆拉卡木丘鲁（Haruki Murakami）写小说和短篇小说一样。 （穆拉卡米·丘鲁基（Murakami Haruki）认为，短片小说是小说的引擎。）穆拉卡米先生的写作方式对我有很大的影响。

“ Coeda Cafe”型号

“ Weaver茶室”的模型

论文：您的尝试包括“水砖”，“木头”，“竹”，“瓷砖”等，在公众眼中，竹子似乎已成为最成功的练习。您能谈谈这些材料及其建造目的吗？

Kengo Kuma：到目前为止，竹子已用于小型建筑装饰品，很少用于墙壁或地板。但是，我认为，如果竹子的质地不仅用于小物体，而且用于大物体，那么人类对空间的看法将完全不同，从某种意义上说，我认为我可以改变竹子的使用方式有所不同改变。从这个意义上讲，竹子对我非常重要，它对我和后来的工作产生了很大的影响。

此外，中国瓷砖具有非常人性化的尺度，并且非常自然。它们是我在中国最喜欢的材料。在每个项目工作时，我会尝试找到可以赋予建筑精神和生命的本地材料。因此，满足中国的瓷砖对我们非常重要。在实际使用中，我希望能够表现出尽可能多的复杂性和多样性。

“ Kengo Kuma：五个感官的建筑”展览网站，©上海Fosun艺术中心

展览现场显示的1-1立面材料

论文：您可以在此展览中介绍安装作品吗？观众应该如何看待他们？

Kengo Kuma：首先，在上海的展览中，入口是由竹子制成的，该竹子是用小块竹子组装而成的。入口处有一个空间，例如一个洞穴，进入它后，还有另一个世界。从这个意义上讲，我认为这会改变您对洞穴的常识。普通洞穴的质地很厚，但是这里的洞穴的质地很轻。这是我最感兴趣的螺旋形动态，螺旋形向上旋转，最终像胎儿手一样相互连接。这个竹馆是我喜欢的建筑中的最新作品，也是我想向上海观众展示的东西。

“竹皮”，一楼的室外装置，©上海Fosun艺术中心

“竹溪”，“ Kengo Kuma：五个感官的建筑”展览入口©上海Fosun艺术中心

论文：除了安装作品外，展览的其他亮点是什么？

Kengo Kuma：这次，除了安装艺术作品外，我们还决定选择以前从未见过的作品。例如，“ Tade”（Talier Station）和巴黎车站项目，您可能没有看到太多，因为它正在建设中，我想向中国观众展示其模型。还有紫色粘土博物馆，也正在建设中。你们可能没有看过它的照片，但是我认为这很有趣，希望大家都可以看看它的模型。

紫色鲨鱼博物馆模型

论文：在《负面建筑》一书中，您在1990年代之后收集了对建筑的想法。这些文章不仅限于建筑本身，而是从更宏观的角度来看，从经济，社会，艺术和不同时代的变化中解释了相关的建筑问题，强调建筑消失在自然中。当您从事设计时，这些观点和理论对您产生了什么影响？

Kengo Kuma：在日本泡沫经济期间，我迅速建立了自己的公司。泡沫经济始于1986年，很快崩溃了。我认为正是这种巨大的经济变化诞生了我的建筑哲学。我从1990年代的经济中学到了建筑物在大衰退期间应该生存的方式，我相信当时我当时的经验将在世界经济体验更大的波动时非常有用。

展览馆网站

展览馆网站

论文：随着中国城市的迅速发展，也出现了许多公共建筑。近年来，您在中国收到了很多项目。与日本相比，在中国设计公共建筑项目时，建筑物的考虑，围绕社区和环境的相似之处和差异是什么？

Kengo Kuma：就中国而言，这座城市的规模与日本的规模大不相同。我认为城市规模与建筑物的规模之间存在密切的关系。大城市建筑物的姿势将非常大，而小城镇的建筑物的姿势将很小，否则将严重破坏城镇的协调感。这就是为什么当我在中国建造建筑物时，建筑物的形式很大，因此我可以与周围环境建立良好的关系。

论文：您如何亲自查看建筑与周边地区之间的关系？您认为建筑物应该在某个地区发挥主导作用吗？

Kengo Kuma：建筑不仅是景观中的重要对象，而且是社区的重要地点中心，它还是不属于社区的地方的重要地方中心。从这个意义上讲，我认为，如果社区中的人们不存在，那么体系结构将不存在。

“五种感官的数字时间和空间”，“ Kengo Kuma：五个感官的建筑”，©上海Fosun艺术中心

“ Kengo Kuma：五个感官的建筑”展览网站，©上海Fosun艺术中心

论文：您希望通过展览传达哪些建筑设计概念和想法？

Kengo Kuma：我要传达的信息是，在流行病之后，建筑发生了重大变化。我想说的是，仅依靠视觉影响的建筑物不好。在流行病之后，人们需要带来丰富感官体验的建筑物。

（Lian Xiuyu也为本文做出了贡献）